la Universidad del Pueblo privilegia una combinación de aprendizajes colectivos que tienen una dimensión más profunda en el proceso de la formación profesional de los estudiantes, esto es; mediante proyectos que superan las limitaciones de materias, de las disciplinas y de la fragmentación pasando a la formación constante de un nuevo perfil profesional integral que decolonice los saberes, que genera ciencia y una práctica superior para transformar la realidad.

Estas premisas son las que le dan sustento a la ruta de vinculación comunitaria de la UIP, es decir; una práctica-teoría-práctica superior como elementos del método dialéctico de construcción del conocimiento que son enriquecidos con los consensos de la comunidad y el acompañamiento docente. Dicho todo lo anterior, la vinculación comunitaria desde la perspectiva de la UIP se realiza de forma progresiva a través de tres niveles en los que cada uno requiere planeación, orientación y desarrollo con base en los propósitos, información, análisis de los resultados y acciones de retroalimentación.

Los tres niveles en los que se desarrolla esta vinculación comunitaria son:

  1. El trabajo solidario,
  2. el servicio social y
  3. La estadía profesional.

No puede negarse que las Universidades tradicionalmente han estado marcadas por un academicismo que les separa de las problemáticas reales, lo que ha llevado a una separación entre los procesos de formación y la atención a esas problemáticas que viven cotidianamente los sectores populares y las comunidades en su conjunto: violencia, narcotráfico, impacto ambiental, pobreza, etc.

Es así como las Universidades Interculturales intentan reorientar estas políticas educativas poniendo en el centro la vinculación con la comunidad como la actividad sustantiva del proceso de enseñanza-aprendizaje. Por ello, el modelo intercultural plantea crear las condiciones para que los estudiantes generen proyectos colaborativos que posibiliten su integración en las dinámicas de vida comunitaria, enriqueciendo las experiencias de las familias y de los grupos sociales.

En consecuencia, esta vinculación comunitaria, debe construirse a partir de “posicionamientos reflexivos y críticos en estrecha relación dialógica con las familias, las comunidades, las organizaciones sociales y los actores locales para influir en la consolidación de procesos y propuestas de largo alcance”.

Por ello, la Vinculación Comunitaria de la Universidad del Pueblo, pretende coadyuvar a la generación de conocimientos a partir de la interacción entre comunidades y universitarios partiendo del “diálogo de saberes como principio, enfoque, propuesta metodológica y acción que reconoce a los sujetos que participan en el proceso.” (Ghiso,2000).


Ghiso, A. (2000) POTENCIANDO LA DIVERSIDAD (DIÁLOGO DE SABERES, UNA PRÁCTICA HERMENEÚTICA COLECTIVA. Aportes, núm. 52, pp. 57-70

OBJETIVO GENERAL

Apoyar en la formación de gestores del arte con un alto nivel de pensamiento crítico, habilitándolos para la solución de problemas de manera creativa, eficaz y eficiente, quienes desarrollarán saberes y conocimientos que conlleven a definir y explicar el papel de las artes partiendo del reconocimiento y respeto profundo a su identidad étnica, socializando la cultura mediante el ejercicio de proyectos culturales y prácticas de compromiso con la comunidad, para asegurar la actividad y el potencial artístico de sus comunidades, protegiéndolos de la expoliación y mercantilización.

Toda persona que aspire y desee integrarse a la Licenciatura en Gestión y Desarrollo de las Artes, deberá de haber completado los estudios de bachillerato en cualquier área disciplinaria, preferentemente en Ciencias Sociales y/o Humanidades, de preferencia, contará con las siguientes actitudes y aptitudes:

  • Mostrar actitudes proactivas hacia las formas de vida de la comunidad a la que pertenece e interés por preservar y difundir su cosmovisión a través del arte.
  • Tener interés por las manifestaciones expresivas de la cultura, como lengua indígena, arte local, música, baile, gastronomía, entre otros.
  • Tener interés y aptitudes para las expresiones artísticas como danza, teatro, pintura, literatura y arte local.
  • Tener iniciativa, actitud participativa e imaginación hacia el aprendizaje.
  • Tener deseos de ser partícipe en el mejoramiento cultural de su entorno, su comunidad y su región.
  • Manifestar responsabilidad y compromiso hacia su entorno comunitario y regional, para el rescate, reinterpretación e impulso de las artes en la interculturalidad.
  • Ser creativo, con interés en las artes.
  • Estar comprometido con su origen y solidario con la problemática de los pueblos indígenas y afromestizos.
  • Habilidad para interrelacionarse con otras personas.
  • Capacidad de análisis y síntesis.
  • Inclinarse al cuestionamiento e investigación.
  • Trabajar en equipo.
  • Interés por la cultura de su comunidad, del estado y nacional.
  • Metodología de la investigación.

El egresado de la Licenciatura en Gestión y Desarrollo de las Artes, es un gestor y facilitador cultural que, mediante la participación cultural activa con las comunidades y las organizaciones de la sociedad civil, es capaz de influir y reconstruir la política cultural a través de la participación ciudadana.

Basándose en los derechos culturales de los ciudadanos y en el papel público de la cultura, es capaz de crear organizaciones de base que puedan operar los centros de cultura locales, pero basada en el fortalecimiento de una legislación que garantice su operación. Conoce el territorio y la diversidad de personas y actividades, sabe hacer un mapeo y diagnóstico, reconoce que todos tienen saberes y conocimientos, evita la soberbia de la experticia, colaborando con horizontalidad en donde los expertos que colaboran no lideran, sino que unen sus saberes y competencias a los de los otros, genera procesos de apropiación por la comunidad, cultiva y multiplica la capacidad de ser gestor y mediador, busca la creación de redes complejas de apoyo involucrando a organizadores comunitarios, colectivos, activistas, abogados, periodistas, artistas, entre otros.

Los egresados serán expertos capaces de evaluar, proyectar y dirigir con eficacia, esfuerzos colectivos encaminados a la consolidación y promoción del arte, a fin de contribuir al mejoramiento social evidenciando la riqueza de nuestras culturas y su arte.

Contarán con los elementos necesarios para ser gestores de proyectos culturales, creadores de proyectos comunitarios, promotores para la conservación y difusión de nuestra herencia folklórica y cultural, docentes y ejecutantes y emprendedores del arte, siendo expertos en gestionar proyectos de desarrollo rural con enfoque compatible, conscientes de gestionar proyectos de desarrollo con enfoque intercultural.

Al haber transitado en su formación profesional con la vinculación a las comunidades,y con el enfoque intercultural de la Universidad, el campo de trabajo se diversifica ante las grandes necesidades que existen en las comunidades por la segregación que existe hacia el indígena y su cosmovisión, por ello los egresados tendrán la gran responsabilidad de generar sinergias para que el arte de los pueblos originarios sea reconocido y apreciado por propios y extranjeros.

Deberá de fomentar el estudio constante no solo de su actividad profesional sino también cultural y personal, para con ello, obtener una realización integral como ser humano, integrante de una comunidad a la que deberá apoyar permanentemente.

Requisitos de ingreso

El aspirante a cursar la Licenciatura en Gestión y desarrollo de las artes, deberá:

  • Cumplir con los trámites que marca la legislación universitaria.
  • Entregar toda la documentación requerida por la institución.
  • Conocer el contexto de su comunidad y del estado.

Lista de Asignaturas de la Licenciatura en Turismo Alternativo

Primer Semestre
Claves Asignaturas Docencia Aprendizaje Independiente Trabajo de Campo Profesional Supervisado Total de Créditos
Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos
LB1001 Lengua Originaria I 48 3 40 2 5
ABIM-004 Lengua extranjera 1 (Inglés I) 48 3 40 2 5
ABIM-005 Taller de lectura analítico-crítica y redacción de textos 48 3 40 2 5
ABIM-002 Taller de procesos de construcción del conocimiento y razonamiento crítico 48 3 40 2 5
GYDA-100 Expresión artística I 48 3 40 2 5
ABIM-006 Informática 48 3 40 2 5
ABIM-013 Taller de desarrollo humano I 48 3 40 2 5
Trabajo Solidario 25 0.5 0.5
Créditos del semestre 336 21 280 14 0.5 35.5
Segundo Semestre
Claves Asignaturas Docencia Aprendizaje Independiente Trabajo de Campo Profesional Supervisado Total de Créditos
Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos
LB2009 Lengua Originaria II 48 3 40 2 5
ABIM-008 Lengua extranjera 1 (Inglés II) 48 3 40 2 5
ABIM-011 Desarrollo de habilidades comunicativas en lengua española 48 3 40 2 5
ABIM-012 Métodos y técnicas de investigación participativa 64 4 40 2 5
GYDA-101 Expresión artística II 48 3 40 2 5
GYDA-102 Apreciación de eventos y obras artísticas 48 3 40 2 5
ABIM-014 Taller de desarrollo humano II 48 3 40 2 5
Trabajo Solidario 25 0.5 0.5
Créditos del semestre 352 22 280 14 25 0.5 35.5
Tercer Semestre
Claves Asignaturas Docencia Aprendizaje Independiente Trabajo de Campo Profesional Supervisado Total de Créditos
Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos
LP3017 Lengua Originaria III 48 3 40 2 5
GYDA-103 Expresión oral discursiva 48 3 40 2 5
GYDA-104 Sensibilidad estética 48 3 40 2 5
GYDA-105 Historia del arte 48 3 40 2 5
Optativa I 48 3 40 2 5
Optativa II 48 3 40 2 5
Trabajo Solidario 25 0.5 0.5
Créditos del semestre 288 18 240 12 25 0.5 30.5
Cuarto Semestre
Claves Asignaturas Docencia Aprendizaje Independiente Trabajo de Campo Profesional Supervisado Total de Créditos
Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos
LP4025 Lengua Originaria IV 48 3 40 2 5
GYDA-106 Expresión oral creativa 48 3 40 2 5
GYDA-107 Planeación e implementación de eventos culturales 48 3 40 2 5
GYDA-108 Elaboración de proyectos artísticos 48 3 40 2 5
TADP-100 Taller de desarrollo profesional I 48 3 40 2 5
Optativa III 48 3 40 2 5
Trabajo Solidario 25 0.5 0.5
Créditos del semestre 288 18 240 12 25 0.5 30.5
Quinto Semestre
Claves Asignaturas Docencia Aprendizaje Independiente Trabajo de Campo Profesional Supervisado Total de Créditos
Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos
GYDA-109 Lengua originaria en las artes 48 3 40 2 5
GYDA-110 Evaluación evento artisticos 48 3 40 2 5
GYDA-111 Implementación de proyectos artísticos 48 3 40 2 5
GYDA-201 Arte contemporáneo 48 3 40 2 5
TADP-200 Taller de desarrollo profesional II 48 3 40 2 5
Indefinida Optativa IV 48 3 40 2 5
Trabajo Solidario 25 0.5 0.5
Créditos del semestre 288 18 240 12 25 0.5 30.5
Sexto Semestre
Claves Asignaturas Docencia Aprendizaje Independiente Trabajo de Campo Profesional Supervisado Total de Créditos
Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos
GYDA-200 Expresión escénica en lengua originaria 48 3 40 2 5
GYDA-209 Fundamentos legales de la cultura y el arte 48 3 40 2 5
GYDA-202 Arte y economía 48 3 40 2 5
GYDA-204 Arte moderno 48 3 40 2 5
Optativa V 48 3 40 2 5
Optativa VI 48 3 40 2 5
Trabajo Solidario 25 0.5 0.5
Créditos del semestre 288 18 240 12 25 0.5 30.5
Séptimo Semestre
Claves Asignaturas Docencia Aprendizaje Independiente Trabajo de Campo Profesional Supervisado Total de Créditos
Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos
GYDA-203 Arte y cosmovisión en la cultura originaria 48 3 40 2 5
GYDA-206 Diseño didáctico de talleres artísticos 48 3 40 2 5
GYDA-205 Arte y mercadotecnia 48 3 40 2 5
GYDA-208 Taller de performance 48 3 40 2 5
Optativa 48 3 40 2 5
Optativa 48 3 40 2 5
Servicio Social 10
Créditos del semestre 288 18 240 12 10 40
Octavo Semestre
Claves Asignaturas Docencia Aprendizaje Independiente Trabajo de Campo Profesional Supervisado Total de Créditos
Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos Horas semestre Créditos
GYDA-207 Obras y autores oaxaqueños contemporáneos 48 3 40 2 5
GYDA-210 Práctica de talleres artísticos 64 4 40 2 5
Seminario de Tesis 80 5 80 5 10
Seminario de Seguimiento y Evaluación de la Estadía Profesional 80 5 80 5 10
Estadía Profesional 272 17 240 14 10
Créditos del semestre 272 17 240 14 40
TOTAL MÍNIMO DE CRÉDITOS DE LA CARRERA 2400 150 2000 102 273